Sur le motif, sculpture à Bagnolet

Deux artistes plasticiennes ont créé un espace singulier au cœur d’une exposition. La terre devient matière à expérience, le public dialogue avec les œuvres. 

Le château de l’Étang est emblématique du patrimoine de Bagnolet, on y conserve d’ailleurs toujours les archives de la ville. La vaste et élégante bâtisse, rénovée en 2011, est devenue un lieu d’échanges culturels et d’expositions. C’est dans ce contexte riche de sens pour les habitants de cette commune de Seine-Saint-Denis aux portes de Paris, que deux plasticiennes ont installé leurs « Ateliers sur le motif » au cœur d’une exposition des œuvres de Marie-Claude Debain, intitulée « Le Mur, Scènes de Vie ». En écho des sculptures d’argile, Florence Hinneburg et Camille Laouenan n’ont ménagé ni leur temps ni leur investissement pour installer des temps de créativité pour tous les publics.

CRÉATIVITÉ POUR TOUS

Reprenant le principe cher aux impressionnistes, « l’Atelier sur le motif » propose aux participants de créer devant le sujet, il invite les visiteurs à donner forme à des silhouettes en terre, en résonance aux sculptures d’argile de l’exposition. L’atelier est installé au cœur de l’espace public, environné par les œuvres de Marie-Claude Debain. Il ne s’agit pas de réaliser une figurine « à la manière de » mais d’une invitation à découvrir l’univers de l’artiste. Les visiteurs explorent une technique, dialoguent avec les œuvres, participent à une création collective. Florence Hinneburg
et Camille Laouenan ont réussi à toucher un public de proximité comprenant des centres de loisirs, des collégiens, des associations, des écoles, des lieux d’accueil de la petite enfance, des assistantes maternelles et des visiteurs individuels…

LA SENSATION DE LA MATIÈRE

Les deux artistes ont proposé des interventions « sur mesure » pour le secteur de la petite enfance : la crèche Anatole France, collaborant depuis trois ans avec Florence Hinneburg, le REEAP. Des rendez-vous autour des arts plastiques pour les assistantes maternelles ont été mis en place par la responsable du RAM. Des tapis et des tables de terre ont favorisé la découverte par la sensation de la matière. « Rencontrer le public, c’est jouer sur l’intime » souligne Florence Hinneburg. « Les matériaux sont à disposition, en écho d’une pièce maîtresse de l’exposition. Nous sommes là pour une ouverture à l’art contemporain qui peut toucher les adultes et les enfants. Les tapis installés au cœur de l’exposition sont destinés à tous. Ils permettent une exploration cognitive des matières ». Les familles se sont également emparées des propositions en investissant le « Mur de vœux », création collective de mots, de rêves et de vœux tissés que l’on accroche à volonté. Des assistantes maternelles sont revenues sans les enfants pour participer au mur de vœux. La boîte à histoire s’est remplie de récits et de dessins autour des personnages de l’exposition. Avec une vitrine technique et un coin café, c’est un espace de vie et de créativité qui offre un cadre où chacun peut s’engager et se sentir « en jeu ». L’aventure va continuer avec les deux plasticiennes, de nouveaux projets vont voir le jour en 2018. 

• HK